La literatura del siglo XX

La literatura en este siglo marco pautas muy importantes en torno a la sociedad, conflictos políticos, arte, ciencias, tecnología, etc.
Abriéndose paso con tendencias que en poco tiempo transformaron la manera de ver las cosas y el comportamiento de muchas personas. Entre las vanguardias mas importantes del siglo xx están:
Futurismo; (1909-1915) teniendo como fundador a Marinetti, donde el arte se convierte en algo funcional, es de donde se inicia el diseño gráfico y diseño de interiores. También inicia aquí la arquitectura. Entra una oleada de movimientos y manifestaciones artísticas como lo fueron: El happening, que se trata de un performance convirtiendo al cuerpo humano en arte.
El Futurismo solo duro 8 años, se agoto así mismo, lo que dejo fue el origen del diseño, con esto nacen las vanguardias. 
Después aparecería el Dadáismo por Tristán Tzara que se fundamentaba en la destrucción y negación de todo, aquí se tomaba al arte como evasión, basándose en temas como el horror, tragedia, violencia y muerte, repudiaba a la violencia y a todo lo que iniciaba la guerra. Pretendía abolir valores artísticos, no oponiéndose a otras corrientes. El no arte y el anti-arte parten de lo anterior. 
Del Dadáismo surge el Arte Pop. 
También se empiezan a formar grupos en diferentes ciudades como Alemania y Nueva York que deja muchos artistas, como Richard Hueisenbeck, Marcel Duchamp, Man Ray entre otros.
De ahí nace lo que se le conoce como el "ready made" la fotografía artistica, foto montajes, representaciones con proyectores, videoclips, creo el campo de aspectos audiovisuales y otra como es el arte del collage.
El problema del Dadáismo fue hacer algo "en contra" del arte y fueron catalogados como artistas, terminaron marcando un nuevo nivel que se transformo en el Surrealismo.
El surrealismo teniendo como padre al poeta francés André Breton, en el peso mas el artista que sus obras.
teniendo como temas de las obras principalmente a la muerte y a la sexualidad marcándose como los dos mas grandes temores del hombre. 
El surrealismo fue una vanguardia que sus trabajos se enfocaban mas a las imágenes. Se comenzó a desarrollar en el teatro y en la literatura se desarrollo la poesía, pero todo en relación con la imagen que fue la base del surrealismo. 
Para los años 40's y 50's siguieron las vanguardias, después de los 50's todo cambio, se empezó a desarrollar lo capitalista y se empiezan a abrir las universidades. 
La literatura en este lapso se convierte en un negocio muy grande, comienza una nueva forma y surge en Francia la Anti-novela. 
Con el paso de los años empezaron a aparecer mas autores que sus novelas se convirtieron en inspiraciones para muchos avances científicos como fue lo que se le conoció como STEAMPUNK; con el Futurismo como base en la actualidad es el genero mas hecho. 
El tema humanista sale a relucir con personajes que manifiesten conflictos psicológicos, el narrador o el escritor analizan las motivaciones de los personajes sin necesidad de que estén en primera persona. En pocas palabras se lleva al extremo el poder psicológico.
se hablaba y se marcaba mucho en esta etapa de la literatura lo que eran los canones; libros o autores que tenían marcada ya una especialidad. 
Después de todo esto aparece con gran fuerza lo que se le conoció como "El Boom Latinoamericano" lo que dejo un cuarteto de grandes escritores; con obras que hasta la fecha son clásicos en la vida de cualquier lector. Gabriel García Márquez,Mario Vargas Llosa, Julio Cortazar y Carlos Fuentes ; fueron los que conformaron esta corriente que apareció con el realismo mágico y  real maravilloso que el primero consiste en crear nuevas historias, que en realidad no existen. El autor crea todo completamente pero en el real maravilloso las ideas ya existen y las hacen literarias.
Otro movimiento no menos importante fue el surgir de "La Generación Perdida" fue considerado un movimiento formado por un grupo de personas que inicia en los 20 y termina en los 50, los cuales tienen una especie de parámetros y temas en común.
Fue llamada así por una escritora Francesa llamada Gertrude Stein, también se le conoció como la generación "X". Recibiendo este nombre por como las nuevas generaciones percibían la vida, que no les importaba lo que les esperaba mañana solo vivían el presente.  Los aspectos literarios cambiaron mucho en esta época, las novelas empezaron a hacerse mas. De aquí surgieron poetas y novelistas muy importantes de donde también surgieron muchas mas corrientes también muy importantes entre ellas; El gótico Americano, realismo moderno. Siguiéndole en aspectos literarios "La Gran Novela Americana", que fue un choque inmediato de culturas, al hacerse la pregunta ¿Que significa ser norteamericano? En EUA existía un problema de identidad. 
En el año de 1946 empieza el movimiento de la Generación Beat, que trae consigo movimientos de contracultura como lo fueron en su tiempo los hippies, el feminismo, los negros, los latinos todos estos en busca de libertad.
El Pulp Fiction que no fue considerada desde sus inicios como parte de la literatura, llamada de esta manera por el material en el que se escribían sus obras, que era la parte de la pulpa de los arboles un material muy corriente, vendidos en lugares muy bajos moralmente hablando y su distribución no era la mejor, los escritores no pertenecían a una casa literaria ni nada por el estilo teniendo como temas la fantasía, misterio, ciencia ficción, horror y aventura.  
Estos fueron los aspectos que mas marcaron la literatura en este siglo, fue una de las partes mas importantes dentro de la literatura pues todos los temas fueron como una forma de protesta o el medio por el cual los artistas optaron por expresarse, con movimientos que no solo atraparon a unos cuantos sino a toda una sociedad, formando culturas que hasta la fecha se siguen viendo y siguen basándose en las ideas que todos los autores de este siglo plantearon.
La novela que leí es de el ultimo autor que escribió con aspecto humanista: William Golding con "El señor de las moscas"  fue su primer novela y fue considerada marcadora de la conducta en los jóvenes por lo que se recomienda leerse a edades cortas, pues la historia desde el inicio marca la perdida de la niñez, en donde se supone que los niños comienzan a "madurar". Un grupo de niños de un colegio tienen un accidente quedándose atrpados en una isla, sin la presencia de un adulto el grupo de niños decide nombrar un jefe(RALPH, que tenia que hacerse cargo de mantener el orden mientras eran rescatados;al principio todo estaba "controlado" pero poco a poco la desesperación, desconsolacion y temor, logro enredar a todos; comenzando por los mas pequeños que comenzaron a tener pesadillas, alucinaciones, empezó a haber conflictos entre ellos.Unos marcaban mas autoridad que otros, mostrando cada unos sus habilidades y aptitudes, dudan de la existencia de una "fiera" en la isla por lo que se ponen mas violentos y desesperados, la novela marcaba mucho los aspectos psicológicos de los personajes, de hasta donde podían llegar por su propio bienestar, llegando hasta lo ultimo y cometiendo el mas atroz de los actos que fue matar para sobrevivir, por fin una mañana después de una noche de lucha entre los sobrevivientes, a causa de un fuego que prendieron en la isla "Ralph" el jefe del grupo; despierta en la orilla de la playa esperando la muerte, pero cuando abre los ojos mira a un General, que por el humo de el fuego prendido en la isla pudo verlos y así fueron rescatados.


Por. Sheila Jashibe García Miranda. 

El Boom Latinoamericano

No se sabe bien del origen de esta corriente, muchos lo toman como una caricaturizacion de la realidad o simplemente dar un punto de vista personal de la realidad y fue de lo que los representantes del boom latinoamericano sin darse cuenta comenzaron a hacer. Empezaron a influir en la manera en que el resto de la sociedad miraba las cosas.


Recibiendo este nombre porque fue un suceso en el que brillo la presencia de autores latinoamericanos, los autores relacionados directamente con este fenómeno son Gabriel García Márquez, de Colombia, Julio Cortázar de Argentina, Carlos Fuentes de México y Mario Vargas Llosa de Perú, entre otros.
Fenómeno que nació entre 1960 y 1970, denominado boom por el gran impacto que las novelas y cuentos de estos autores tuvieron en todo Europa y el mundo entero.  
Suceso que trajo mucha controversia pues las características de cada uno de los autores individualmente no tienen nada que ver, pero sus historias y lo que sus creaciones reflejaban, si. 
Temas políticos y función de la sociedad se han visto envueltos en algunas de sus historias mas importantes.
Cabeza del movimiento Boom Latinoamericano fue el realismo mágico o real maravilloso nombre que le dio Alejo Carpentier (cuba) tiempo después se le cambia el nombre a realismo mágico. Fue lo que tuvo mas éxito y muchos escritores se escribieron en esta vertiente, hasta que desapareció cayendo a finales de los 70 y principios de los 80.
Con grandes novelas y cuentos respaldando a los autores que formaron parte del boom latinoamericano la historia de la literatura dio muchos giros, que en la actualidad se pueden volver repetitivos, no se podrá acabar con esto, pero tampoco con las grandes historias y grandes libros que de ahí surgieron.

Diferencia entre Realismo y Naturalismo.

Para comenzar, lo que leímos acerca de realismo y naturalismo, muestran la realidad pero obviamente de diferentes puntos de vista; lo cual marca su diferencia.
El realismo por una parte marca su posición con un aspecto objetivo de lo que es la realidad, no miraba a la realidad como algo subjetivo; por lo que surgió el naturalismo, como una manera de respuesta a su posición.
Las corrientes filosóficas del realismo son el positivismo y el materialismo; El lema del positivismo era "Saber para prever, prever para poder". 
Por su parte el materialismo se basaba en los factores económicos; La administración de los recursos determina al hombre. 
El realismo manifiesta los problemas de la existencia humana, como consecuencia de el carácter y conducta de las personas en sociedad, no de manera personal.


El naturalismo; basándose en lo propuesto por el realismo, no conforme manifiesta los problemas existenciales no solo de manera general y externo. Sino problemas ontológicos del hombre o filosóficos, mostrando las cosas internas, no tanto externas y lo que se pueden ver, todo es un conflicto interno, osea el que tu muestres una actitud hacia a algo o alguien, el resultado de ello es consecuencia de tus actos, NO el por que el hace eso y te afecta a ti.
El determinismo es la corriente filosófica del naturalismo; Esta es la corriente que habla de lo que anteriormente mencioné, pues lo que busca y plantea es que el hombre determina su vida y lo que va  a hacer por sus propias acciones, pero el problema no esta en las acciones, sino en las consecuencias de esas. Que estas son en las que nunca pensamos. 
Como punto importante que se aporto en una de las clases fue que para el determinismo NO HAY SORPRESA, lo que decidas sabes la consecuencia que esto traerá. 


Características del naturalismo:
-Observación exhaustiva de la realidad.
-La presentación del conflicto entre libertad individual y realidad social.
-Reflejo frecuentemente de los aspectos mas miserables y sórdidos de la realidad.
Características del realismo:
-Fue un arte útil para la sociedad.
-Manifestarse en contra de la injusticia.
-Manifestaciones sociales.
-Marcar las clases sociales.


Como conclusión de su diferencia; El realismo muestra el conflicto social de manera objetiva, mostrando a un personaje, los que lo rodean y sus acciones como el problema. El naturalismo por su parte lo muestra de manera subjetiva, basándose no solo en los demás, sino en el personaje principal y de como le afecta a el, todo lo demás ; lo que el hace no lo que los otros hacen..


Escritor reconocido por tratar temas en base al Naturalismo Guillermo Fadanelli.
Escritor reconocido por tratar temas en base al Realismo Raymond Carver.

Ultima lectura por analizar "Últimos atardeceres" mi tarea, mencionar si pertenece su base al realismo, naturalismo o hiperrealismo, que su base esta en el HIPERREALISMO pues se refleja un todo desde una manera externa.  


Sheila Jashibe G. Miranda.

¿Qué es poesía? ¿Qué es poema? ¿Qué es un poeta?

Tres preguntas diferentes, pero similares a la vez pues estas tres forman un fin: La poesía.

Lo que se sabe de la poesía es que es un genero literario, también se toma como una modalidad textual; la modalidad textual se refiere a que es un "tipo de texto". Emplea el lenguaje por sus cualidades estéticas. Otra característica que destaca de esta es que se escribe en verso. 

Si te dedicaras a preguntarle a poetas diferentes, la definición de poesía, ninguno te contestaría lo mismo. 

En mi opinión  cada persona vive experiencias diferentes, lo cual les hace ver la vida de diferente manera, cada uno refleja lo que ve, siente, piensa, lo que ha aprendido, incluso gustos personales. 

Sinceramente no estaba muy interesada en la poesía, pues como la mayoría de las personas me encerraba en la ignorancia de que todo lo que nos rodea tiene algo de poesía.

Para muchas personas, entre ellas me encuentro yo, la poesía es mas que palabras, mas que una oración que rime, son los sentimientos de cada persona. Es transmitirle lo mismo que sintió cada poeta al escribirlo a la persona que lo lee, así dejando a un lado el hecho de que son palabras, haciéndoles sentir lo que en ellos dice, deja impregnado en la persona cada acción en el poema escrita, para mi nace en dos crcuntancias: en la alegría y en la tristeza, pues es ha donde va a parar cada emoción, acción y  reacción, a que te haga feliz o infeliz.  Escuche algunos ejemplos de como se puede relacionar con todo nuestro entorno, la verdad me pareció muy lógico: me convenció.

Ahora bien, lo que plasmaría la poesía seria un poema, este se refiere a una composición o creación literaria.

Leí que se dice composición literaria, por que la palabra poema viene de un verbo griego "poesis" que significa creación con la palabra.

Entonces en mi opinión el poema puede ser cualquier texto con la intensión de transmitir algo.

Muchas personas dicen que el poema es solo algo que se escribe en verso, nosotros vimos en clases que no era nada mas los que estaban escritos así, de hecho muchos poemas se pueden confundir con novelas, pues existen poemas cortos y largos.

La mayoría del tiempo tratan de experiencias del poeta, siempre se sitúa en experiencias que ya  vivió o por lo que esta pasando en esos momentos, rara vez te vas a topar con un poeta que escriba sobre el futuro. no se con certeza si existan poetas que escriban en futuro pero en lo personal seria, diferente; si se trata de plasmar algo por lo que pasaste o sentiste.

El poeta por su parte se encarga de crear poesía; los poetas toman a la poesía como algo eterno.

Estoy totalmente de acuerdo pues siempre habrá algo que te hará sentir y lo querrás transmitir.

"El lenguaje no es poesía, ni la poesía es lenguaje".


"Nausícaa, impresionada por su forma de hablar, acoge al héroe y le brinda alimentos, le dice que la siga hacia la casa del rey y le indica cómo pedirle a su madre, la reina, hospitalidad."

¿Como debemos tratar al lenguaje?

Puedo asegurar que hasta hace aproximadamente una semana,  no había pensado que al lenguaje se le tiene que dar un trato en particular, hasta que me plantearon la pregunta vinieron mas preguntas a mi cabeza en ese momento como la de ¿Que pasaría si hiciera lo que yo quisiera con el lenguaje? ¿Si solo quisiera hablar con señas? ¿Si solo gritara? ¿Todos me entenderían? de ahí siguieron surgiendo las preguntas y los datos curiosos que jamas había tomado en cuenta y ver la importancia que tienen en verdad para nosotros como sociedad y en particular como personas. 

Bien, en base a esto primero tenia que saber lo que el lenguaje es... 
por mera curiosidad le hice la misma pregunta a varias personas, haber que era lo que me contestaban, acerté al pensar que ninguno me contestaría lo mismo y es que cada persona lo mira de diferente manera pero en si ¿Que es el lenguaje? El lenguaje, es la manera en que nos comunicamos lo podemos representar en forma escrita o expresándonos con gestos, señas, gesticulación y oralmente.  
El lenguaje tiene reglas que nos fueron inculcadas desde pequeños, al momento de ejercer en nosotros la gramática del español. Estas reglas suelen respetarse o seguirse al pie de la letra esperando de esta una buena comunicación, son respetadas o estereotipadas en que las reglas son aplicadas a la medida en las personas "educadas" y diciendo por lógica que las personas que no son educadas hacen uso "ambiguo" de ellas esto se refiere a que lo podemos modificar o entender de diferentes maneras, también puede ser incierto.
Según la historia del lenguaje en la antigua roma la gente que era culta hablaba griego, la gente educada, la que estudiaba, etc. Y que lo escribía correctamente ademas.  
Mientras que las personas de clase baja empezó a modificar palabras a falta de educación y poca interacción con la clase alta dando así paso al nacimiento del latín. 

Y que hay de -EL TRATO QUE DEBEMOS DARLE:

Actualmente podemos ver que si, existen reglas en el lenguaje pero generalmente cambian con el uso de ellas,  así como van naciendo nuevas palabras, nuevas interpretaciones que tal vez al principio no eran propias del lenguaje, pero que posteriormente terminan agregándose a el. Pero también tenemos que ver y tener claro que el lenguaje como el uso de muchas palabras es "ambiguo" cada persona podemos darle el uso y trato que queramos siempre y cuando seamos entendidos por los demás, demos a conocer nuestra idea y conozcamos la idea de los demás, por que finalmente el lenguaje tiene que ser usado queramos o no, de la manera que sea pero lo usamos, y nos damos cuenta que al final el lenguaje va cambiando, por que la expresión y su libertad es lo que provocan. Al final caemos en la cuenta que lo queramos o no debemos estudiar al lenguaje porque minimamente las personas que estudiamos deberíamos saber usarlo o conocer un poco acerca de ortografía, gramática y expresión oral y escrita, por que es una lastima que cada vez haya mas personas con mal uso del lenguaje, que hablemos como escribimos o al revés, prácticamente una parte muy grande de las personas tienen que adivinar de lo que esta hablando la otra persona, ya sea por la ortografía si es algo escrito o la poca cultura al momento de escuchar hablar a un profesional y no saber lo que nos quiere decir, creo que si el lenguaje no es entendido por todas las personas, es falla del lenguaje mismo que de ahí vendría el sentido de implementar reglas en  el con esto, el que todos nos entendiéramos.


Y tu, ¿Como lo tratas?